藝術采風與寫生作為藝術教育中不可或缺的實踐環節，將教育從課堂延伸至自然與社會情境，學生在主動觀察中激發對構圖、色彩、質感的創新表達。當藝術教育扎根大地、直面自然，學生收獲的不僅有作品，還有對藝術的深刻理解。

4月7日至20日，學院藝術設計系組織2022級、2024級美術學、油畫、國畫、視覺傳達、環境設計專業的7個班級在河南太行山寫生基地開展了為期 14 天的藝術采風與寫生實踐教學活動。藝術設計系教師布爾古德、巴音、韓卓娜、李雙喜、侯明帶隊寫生。

太行山獨特的斷崖式地質構造與明清石板民居群落，為不同專業學生提供了多樣的創作素材。在寫生過程中，同學們在帶隊教師的悉心指導下，認真觀察、精心構思，用畫筆描繪太行的壯美景色。教師們不僅在繪畫技巧上給予學生專業指導，還引導學生思考藝術與自然、人文的關系，培養學生獨特的藝術視角與創作思維。

自然課堂中，師生們還走訪村落、觀摩傳統工藝，從石板屋傳統壘砌技藝到當地塑造的藝術空間，均成為大家藝術創作的深層養分。“層層疊疊的石板屋、斑駁的村落建筑、蜿蜒的鄉村道路，共同構成了鮮活的戶外課堂。在這樣的課堂中，學生不僅要做好視覺的‘捕捉’，更要‘開啟’感官、與寫生對象‘對話’，創作也就不僅僅停留在視覺層次了。”藝術設計系教師巴音說。

當藝術教育走出畫室，創作便不再是技巧的“演練”。藝術采風與寫生實踐中，學生們將課堂所學知識與實際創作相結合，在提升專業能力的同時，也進一步加深了對藝術的理解與感悟。正如崖壁上倔強生長的太行松，他們的藝術之根，正在這場春天的遠征中，向著人文深處悄然蔓延。

學院藝術設計系供稿

編輯：栗伊路